Comment définir le rôle des assistant.e.s metteur en scène ?

Bien qu’il puisse exister des pratiques différentes dans les productions de spectacles vivants d’une région du monde à l’autre, comme son nom l’indique , il ou elle assiste le metteur en scène dans son projet artistique du début à la fin de la production, avec la particularité qu’au Québec ils vont jusqu’à cumuler le poste de régisseur.e.s dans la majorité des productions francophones.

En ce sens, ils et elles sont souvent considérés à juste titre comme le pivot central de toutes productions professionnelles. Au final, de par leurs compétences et leurs connaissances générales des arts et des techniques de scène, ils ont une influence artistique indéniable sur le rendu de l’objet présenté au public. Ils sont non seulement le bras droit du metteur en scène mais aussi l’interlocuteur artistique principal de ce dernier au quotidien. Ceux par qui la vision et le parachèvement du plan élaboré par le metteur en scène se concrétisent.

Puisqu’ils sont responsables d’établir les horaires de répétitions, ils doivent comprendre l’œuvre abordée, l’analyser et en saisir les implications en termes technique et artistique. Ils sont donc, tout comme leur collègues comédiens et concepteurs, à même de faire des choix qui permettront à la vision du metteur en scène de s’épanouir pleinement.

Aussi, ils se doivent de faire preuve de diplomatie, de psychologie voire même parfois de philosophie dans la résolution de conflits au sein d’une équipe afin de lui permettre d’aller de l’avant et de respecter des échéanciers serrés et inéluctables.